科技的進步讓電玩遊戲產業的發展突破天際，遊戲裡各種目眩神迷的效果，都是硬體與軟體工程師爆肝燒腦榨出的每滴血汗，才能讓我們有這麼多電玩巨作可以玩。
例如我們以前玩的遊戲是8位元的圖像組成的，如今一個角色的頭髮可能就要花上5百萬個多邊形！(好吧，我誇張了，這樣的話你的電腦根本就可以直接舉辦一場動漫展了)。當然，圖像的進步只是電玩產業發展至今的其中一部分。不囉唆，送上這份名單，來看看電玩遊戲有哪些大進展：
1. 遊戲手把的進步
1962年是歷史性的一刻，麻省理工學院 (MIT) 的鐵路模型技術俱樂部 (Tech Model Railroad Club) 做出了一款叫做 «太空戰爭!» 的太空船射擊遊戲，史上第一個遊戲手把也因此誕生。他們把 PDP-1 的按鈕改造，讓按鍵可以控制太空船和開火。幾年後，這些按鍵經過了加強，成為我們現在熟知的十字鍵。
1972年，家機美格福斯奧德賽 (Magnavox Odyssey) 帶來世上第一款電玩搖桿，5年後再由雅達利2600 (Atari 2600) 進一步改造。發展自此，雅達利2600的電玩搖桿已成為業界標準，也促成了類比遊戲手把的誕生。
為了讓玩家可以更人性化的拿槍大開殺戒或是飆車，遊戲手把多年來不斷創新，特別是這些發明：
無線手把，讓玩家打電動時免於被自己綑綁play的困擾
Dualshock手把上的R1/R2和L1/L2
觸覺回饋！！！！！
手把上的蘑菇頭
動作感應器，Wii 的控制器是經典例子
WASD按鍵
等等。
2. 嗯…圖像
遊戲曾經從向量甚至是文字 (永別了，Infocom) 的方式緩慢發展成為 2D 點陣圖，如今 3D 已經是業界標準了。或許有一天會圖像技術的發展，會讓我們根本無從分辨遊戲跟現實的差異。
但遊戲並非只是靠精美的圖像來吸引玩家的。還是有很多遊戲開發者會使用 2D 圖像，尤其是獨立開發者。像是 Eric Barone (又名Concerned Ape) 開發的«星露谷物語»，這款牧場物語風的農場遊戲就是16位元圖像的遊戲，而且它超好玩！
3. 動態捕捉技術
動態捕捉就是把人或目標物裝上一堆感測器，然後把他們所有的動作都記錄起來 (太屌了！！！) 做成電玩遊戲裡 3D 模型的姿勢和動作，讓動畫的製作速度大幅提升。
講古時間到，«機器人格鬥»是第一款運用動態捕捉技術的遊戲，但到了«秘境探險：黃金城秘寶»時，這個技術才成為主流。接著«黑色洛城»使用動態掃描 (MotionScan) 來打造真實的表情 (遊戲中常常要分析角色的表情來判斷他們是否說謊！)，這簡直讓業界掀起了一場革命。不想落於人後的 Quantic Dreams 把動態捕捉運用到了極致，在«超能殺機：兩個靈魂»中的一切都是動態捕捉做的！
還有更屌的，Ninja Theory 在最新開發的遊戲«地獄之刃：塞娜的獻祭»中簡直把動態捕捉運用到了極致，遊戲角色的動態是真人即時呈現的！
4. 人工智慧
說到人工智慧就會讓人想到穿牆的NPC，但遊戲中的 AI
重點來了，Elon Musk 創立了一個叫做 OpenAI 的組織，他們跨足電競界來讓«DotA 2»的 Bot 變得更直覺，更強大。然後他們跟 Valve 一起邀請專業玩家像是 Dendi 和 Arteezy 來跟新的 Bot 比賽。結果呢？OpenAI 把他們都電爆了。
5. 好萊塢等級的劇情
電玩遊戲要有故事背景才會完整。就算遊戲的畫面很讚，但故事弱掉的話，銷售數字也一定很難看的。遊戲的創作都是從一個小小的想法開始的，也不用多複雜，有時簡單又直線的劇情也能讓玩家真心感動，像是«最後生還者»。
遊戲劇情中最屌的創意就是選項的影響了。一旦你做出選擇就不能回頭，這個選擇最後也會影響故事的發展。舉例而言，在«惡名昭彰：第二之子»中，如果你一直殺人的話就會得到 Bad End。擅長這種系統的開發商有 Telltale («法網遊龍：傳承»、«行屍走肉») 和 Quantic Dream («暴雨殺機»、«幻象殺手»)。
6. 音樂
好的劇情一定要配好的音樂。«太空侵略者»只有8位元的音樂，但隨著外星人越來越近，音樂也會越來越快。如今遊戲的劇情發展都會搭配上量身打造的音樂了。遊戲音樂可以數十首，甚至上百首，也因此電玩遊戲音樂也變成了一個子產業。不管是樂團還是管弦樂，頂尖的遊戲在音樂上的花費絕對不會手軟。
電玩遊戲音樂的重要性，也催生出最佳音樂的獎項。像是«尼爾：自動人形»就贏得2017年遊戲大獎的最佳配樂/音樂獎。
7. 大型多人線上遊戲！
第一款 MMO (大型多人線上遊戲) 誕生於1986年，但到了90年代的«網路創世紀»和«無盡的任務»才廣泛發展。早期的 MMO 伺服器裡塞不了多少人，像是1991年的«絕冬城之夜»只能50個人同時上線，但到了2000年，技術上的突破讓上千個玩家首次能在單一伺服器中一起出現，最後才會有«魔獸世界»的問世。
當然網速的發展是 MMO 得以成功的關鍵。你應該不想用4位數的 Ping 來玩«DotA 2»吧。角色扮演類的遊戲是 MMO 的主流，但現在射擊和策略遊戲也漸漸加入了這個世界中，像是«鬥陣特攻»、«絕對武力：全球攻勢»、«絕地求生»等。這個科技也造成了電競的誕生。
8. 虛擬實境
Wii 的成功讓動態感應紅極一時，如今虛擬實境要接手來讓玩家真正的進入遊戲世界中了。80年代起就有VR遊戲的概念，第一款是 SEGA Master System 的«太空哈利3D»。接著任天堂在1995年也推出了 Virtual Boy，但不久後以失敗收場。
還好這時 Oculus Rift 出現了，讓 VR 遊戲產業的發展進入了全新的世代，甚至連«毀滅戰士3»、«機甲戰場»、«靚影特務»都會有 VR 的復刻版，當然也少不了全新開發的遊戲。也因此大型的遊戲公司都在開發自己的 VR 裝置，像是 HTC Vive、Samsung VR 和 PlayStation VR。
9. 擴增實境
擴增實境簡稱 AR，是透過電腦科技將虛擬畫面擴增到現實世界的技術。最有名的 AR 遊戲就是 Niantic 的 «Pokemon Go»，大家都有拿著手機在大街小巷追寶可夢的瘋狂時刻吧！遊戲的 GPS 輔助介面會告訴你附近有哪些寶可夢。
擴增實境也廣泛的運用在電玩遊戲的宣傳裡，特別是«看門狗2»這類科技主題的遊戲上。
10. 可攜式主機
第一台遊戲掌機發表於1976年，但到了1989年任天堂的 Game Boy 才真的紅透半邊天。接著 PSP 和 DS 持續在2000年中期稱霸掌機市場，但發展到 3DS 和 PS Vita 時這個發展開始停滯了下來。
回頭來看手機遊戲的發展，第一款手遊是 Hagenuk MT-2000 的«俄羅斯方塊»，再來就是轟動一時的«貪食蛇»，由 Nokia 於1997年推出。隨著智慧型手機的出現，玩手遊已經是大家殺時間的首選方式，堪稱走到哪玩到哪，走進廁所還是可以繼續玩。
話說回來，任天堂真的很想幫大家殺時間，因為他們最新推出的 Switch 主機又把這項技術提升到了全新境界。這款主機有擴充插槽，代表玩家可以把這台主機當成 3DS 那樣隨身帶著玩，同時你也可以把它放回插槽連到電視上玩。一個字，爽。
